diseño de Absolut Bottle |
(Buenos Aires)
La nueva campaña de ABSOLUT reúne diseños de artistas de Latinoamérica y el Caribe. Por primera vez en la historia artística de ABSOLUT una obra es producida de forma mancomunada. El tema fue la unión regional. A partir de la técnica surrealista de invención colectiva, artistas plásticos de once naciones trabajaron individualmente y con diferentes técnicas en sus piezas un tema único: la unión de Latinoamérica y El Caribe. El resultado es un ‘cadáver exquisito’ que en forma de la botella de ABSOLUT expresa no sólo el sentimiento fraterno expuesto por los colaboradores del proyecto, sino también la diversidad y madurez artística de la región.
Desde 1985, año en que Andy Warhol pintó, por primera vez, la botella del famoso vodka sueco, ABSOLUT Vodka tiene una relación muy cercana con el mundo del arte.
Hasta el 14 de Septiembre se realizará en el Centro Cultural Borges la exhibición del ABSOLUT CONNECTIONS, una obra única realizada por 11 jóvenes artistas del Caribe y Latinoamérica que trabajaron al unísono para crear la primera obra ABSOLUT de arte colectivo. Los artistas trabajaron individualmente y con diferentes técnicas en sus piezas un tema único: la unión de Latinoamérica y El Caribe.
En distintas campañas, ABSOLUT ha logrado por ejemplo que artistas, intelectuales y otras personalidades de la cultura como Philip Starck, Susan Sontag, Francesco Clemente, Helmut Newton, Tom Ford, Gore Vidal, Julian Schnabel y otros participaran con su imagen asociando la creatividad publicitaria y la creatividad de los artistas e intelectuales convocados. De esta manera ha logrado que lo comercial y lo publicitario no esté escindido de lo estético y lo cultural. Hubo otras campañas inspiradas en el diseño, el arte, la fotografía, la filmografía y las ciudades, de hecho es difícil establecer qué serie tuvo más repercusión y éxito.
La bebida se produce en Suecia en el pueblo de Åhus.
República Dominicana, Chile, Barbados, Colombia, Venezuela, Bahamas, Perú, Trinidad & Tobago, Argentina, Ecuador y las Islas Vírgenes de Estados Unidos integran ABSOLUT CONNECTIONS, idea pan-regional que inauguró en Bogotá, Colombia, un periplo expositivo de más de un año por todas las naciones participantes. La locación para develar por primera vez la pieza de arte fue el Museo de Arte Moderno de Bogotá –MAMBO– recinto que desde 1963 acoge el más notable repertorio de la reciente plástica colombiana.
Pintura, collage, fotografía, ensamble y tejido son las técnicas empleadas por quienes –guiados por la simplicidad, claridad y perfección del destilado sueco– enriquecen con esta iniciativa el legado artístico de ABSOLUT.
De hecho, fue Andy Warhol quien en 1985 recreó el perfil de la botella de la más premium de las vodkas para luego dar paso a Keith Haring y a muchos otros responsables de la saga ABSOLUT ART. Así, pintores, escultores, fotógrafos, diseñadores, arquitectos, músicos, escritores, y hasta creativos digitales, han rendido con sus personales estilos valiosas interpretaciones artísticas del producto.
Tras la exhibición inaugural en Colombia, ABSOLUT CONNECTIONS viajó a Ecuador y Perú, y ahora llega a Argentina para ser exhibida en el Centro Cultural Borges. Santiago de Chile será la próxima estación en el recorrido expositivo del proyecto.
Artistas participantes
Bahamas
Eustace McPhee
Reconocido como ‘el artista del sisal’ por haber hecho de esta fibra vegetal el insumo básico de su manufactura creativa, también se ha servido de la madera para verter sobre ella coloridas e intrincadas escenas de tribal iluminación. La grandilocuencia de sus esculturas de sisal, o el gran formato de sus pinturas en acrílico, parecieran ser prolongación de la espléndida generosidad caribeña
Barbados
Ann Dodson
Natural de esta isla del Caribe, comparte su pasión por la pintura con la docencia. En Canadá obtuvo sendos títulos en Bellas Artes y Educación expedidos por Concordia University y McGuill University respectivamente. De producción exhibida en diversas individuales y colectivas locales, ha repetido en Barbadiana, exposición anual que muestra en el exterior el trabajo de los artistas más notables de Barbados
Chile
Javiera Torres
Asentada en Santiago de Chile, donde naciera y cursara estudios de Arquitectura y Artes Visuales (Pontificia Universidad Católica de Chile), amalgama en su trabajo técnicas de disciplinas diversas: pintura, dibujo, fotografía, diseño gráfico, video-arte e instalaciones. Desde 1997 exhibe en Chile y el extranjero, y ha incursionado en la dirección de arte para montajes de teatro y piezas comerciales
Colombia
Mónica Londoño
Nació en Manizales, pero de adolescente se trasladó a Bogotá donde cursó estudios de diseño textil artístico en el Centro de Diseño Taller Cinco. Allí se convirtió en discípula de la artista uruguaya Kela Cremaschi, reconocida en la región por enhebrar historias en sus creaciones. Mónica ejecuta la vieja y exigente técnica del tafetán simple en procura de emular la verdad de las formas de la naturaleza
Ecuador
Paul Jáuregui
A pesar de haber nacido en Nueva York – adonde iría su padre a mitad del siglo pasado para coronar como pintor – ha fijado en la nación ecuatorial el centro de su universo creativo. Preparado académicamente como diseñador gráfico y publicista, decidió entregarse al arte y honrar el legado paterno. Consumado artista de mundo, el nombre de Ecuador ha viajado en su pincel por varias ciudades del orbe
Islas Vírgenes de Estados Unidos
W.B. Thompson
Aunque estadounidense de nacimiento, su ser y sentir le pertenecen al Caribe. Radicado en St. Thomas, instaló a un costado de su casa el estudio de pintura adonde suelen acudir los turistas para verlo pergeñar sobre el lienzo sus encendidos trazos. Deportista impenitente – suele competir en maratones – despliega gran exhuberancia en sus composiciones que cabalgan entre la abstracción y la figuración
Perú
Kenji Nakama
Limeño de nacimiento, pintor de profesión y afanado fotógrafo, la seña high-tech de su trabajo pareciera provenir de las escenas futuristas del filme 2046. Cultor del efecto óptico, combina, a través de innovadoras tretas tecnológicas, la fotografía digital con la pintura y el video-arte. La investigación y el análisis motorizan la producción de quien considera a la tecnología como ‘la nueva naturaleza’
República Dominicana
Mario Dávalos
InscriPto entre los artistas dominicanos de fin de milenio, ha expuesto sin ambages junto a similares que lo superan en experiencia. Cursó estudios de Bellas Artes en Altos de Chavón, en la Parsons School y en el Instituto Superior de Arte de La Habana. Su exploración artística ha penetrado las vertientes más vanguardistas del arte; sin embargo, se centra en la pintura que alterna con la ficción breve
Trinidad y Tobago
Nicole Craig
Natural de la nación insular gemela, tiene por forma de vida la expresión artística: ha logrado trasladar su ingenio a la creación plástica, la literatura y al trabajo publicitario. La comunidad del arte local la percibe como promisorio talento, y con apenas tres exhibiciones en su haber, ya disfruta del reconocimiento de los entendidos, así como de la creciente demanda de los coleccionistas de la región
Venezuela
Javier León
Nació en Caracas y egresó como licenciado del Instituto Universitario de Estudios Superiores de Artes Plásticas Armando Reverón. Cursa la Maestría en Artes Plásticas: historia y teoría (UCV), a la par de una vigorosa acción expositiva seña de constante y prolífica producción. Los museos de Arte Contemporáneo de Caracas y de Maracay cuentan entre sus colecciones obras de Javier León
Argentina
Connections Argentina - Lorena Urcola |
Lorena Urcola
Con estudios en el Instituto Universitario de Arte y en la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova – laureado pintor bonaerense, 1866-1927 –, esta joven argentina ha nutrido su bagaje artístico con clínicas oficiadas por los escultores Mariana Schapiro, Edgardo Madanes y Carola Zech, y por los pintores Carlos Bissolino y Pablo De Monte. Y tiene en el collage la forma expresiva para una creatividad que, a su corta edad, ha cruzado fronteras allende el Atlántico.
Natural de General Villegas, ciudad al extremo noreste de Buenos Aires donde también naciera el escritor Manuel Puig, Lorena extiende con sus muestras una lúdica invitación a descubrir qué simulan o qué fabulan sus piezas. En éstas despliega variedad de materiales (telas, cartones, fotografías superpuestas...) que conforman collages únicos e irrepetibles en los que las imágenes vivifican la semejanza de algo más grande en algo más pequeño.
(c) Archivos del Sur
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